robes sous Louis XIV

alors voila j'ai remarqué que certaines d'entre vous etait "calées" en hsitoire donc je voudrais savoir qu'elle etait la mode sous son regne et surtout a la cour c'est a dire qu'elle etait la forme des robes, les matières et couleurs utilisées, les coifures des dames, les chapeaux, etc... toutes info me convienent et je recherche aussi toutes sortes de gravures d'epoques ou photos montrants des costumes. vous pouvez aussi me conseiller un livre a ce sujet!
voila et merci d'avance!

Sur google on voit que les têtes sns chapeaux!!

Mais je peux pas t'aider à ce sujet désolée

Salut!! Et bien je crois que les costumes du spectacle sont (eux aussi) très conformes à la réalité historique et que Dominique Borg a réalisé ces chefs d'oeuvre en s'inspirant de costumes d'époques... Personnellement ce genre de costumes me fait littéralement réver!!! Mais pour la partie vraiment historique, il faudrait que la Duchesse de Beaufort (le pseudo) vienne à la rescousse, c'est elle la spécialiste!!!
Ouh, ouh, Duchesse, t'es là????

oui c'ets a elle que je pensait en ouvrant le topic!

OOOOOOH, bah elle est pas là!!!!
Peut être qu'elle est en train de faire des recherches et qu'elle va nous livrer d'un coup d'un seul une super synthèse sur le sujet!!!
Allez, Duchesse, on t'attend!

J'ai une description des vetements portés lors du mariage du duc et de la duchesse de Bourgogne faite par la princesse Palatine!

Elle écrit à sa tante en 1697 (8 décembre)

[...] Le foule était tellement grande qu'il fallait attendre 1/4 d'heure à chaque porte avant de pouvoir entrer, et j'avais une robe et une jupe de dessous si horriblement lourdes que je ne pouvais presque pas me tenir debout. Mon costume était d'or frisé avec des chenilles noires formant des fleurs, et ma parure de perles et diamants. Monsieur avait un habit de velours noir brodé d'or et tous ses gros diamants. Mon fils un habit brodé d'or et de diverses couleurs, et tout couvert de pierreries. Ma fille portait une robe de velours vert brodé d'or, la robe et la jupe de dessous étaient entièrement garnies de rubis et de diamants ainsi que le corsage; la broderie était si bien faite que chaque rose semblait être piquée sur l'étoffe. Le roi avait un habit de drap d'or lélèrement brodé sur lma taille en couleur cheveux, Monseigneur en avait un pareil tout brodé or sur or. Le fiancé était en manteau noir brodé d'or, pourpoint blanc brodé d'or et à bouton de diamant; le manteau était doublé de satin rose avec des broderies d'or, d'argent et couleur cheveux. La fiancée avait une robe et une jupe de dessous en drap d'argent avec ruban du même et bordure de rubis et de diamants. Les diamants qu'elle potait dans sa coiffure et partout étaient ceux de la couronne; M.le duc d'Anjou avait un habit de brocart d'or brodé d'argent; M. le duc de Berry, mon favori, un habit de velours noir semé de petites fleurs brodées en or. La robe de Mme de Chartres était comme l'habit de M. le duc d'Anjou, sa parure était en diamants. Mme la princesse de Conti avait, comme ma fille, une robe et une jupe de velours vert brodées d'or, parure de perles, diamants et rubis. Mme la princesse avait une robe de velours, une jupe garnie de galons d'or, une parure de diamants; la robe de Mme de Condé était en velours couleur feu, sa jupe était brodée d'argent et sa parure en diamants. Voila toutes les toilettes dont je me souviens."

Merci bcp pour ces infos, c'est extrait d'où???
Je me souviens aussi d'avoir lu récemment une description d'un costume de scène que Louis XIV utilisait lors de ses ballets et je me suis dit "Tiens, on dirait le tableau du bal des planètes". Je me suis même demandé si Kamel n'aurait pas lu ce bouquin, tellement la description était fidèle au costume (ou plutot l'inverse). Maintenant, il faut que je retrouve dans quel livre c'était....

C'est dans "lettres de Madame Palatine" edition mercure de France

Elle décrit d'autre choses dedans mais comme le livre fait plus de 600 pages j'ai pas eu le temps de le réeplucher mais des que jen retrouve...

merci pour les info! par contre je vaus ajouter une petite préscision ( pour vous epargner des recherches inutiles ) : je ne m'interesse qu'aux costumes de femmes et j'aurais surtut besoin d'images et d'un "decodeur" du langage de l'epoque! en effet la princesse Palatine parle de robeset de jupe du dessous mais a defaut de photos je ne voit pas a quoi ca correspond... En fait si je cherche des infos c'est pour me faire une robe de ce type la (pour une epreuve en musique et deguisée aux Championnats de France d'Equitation sur poney et j'ai evidement choisis les musiques et le theme du Roi Soleil...) donc pour que je puisse m'en inspirer il faudrait surtout des photos ou des descriptions tres prescises.
voila!

Waow!! Génial! J'adore les robes 17è, je suis fan d'équitation (ai même longtemps pratiqué) et bien sur ... le roi soleil... C'est quand et où ton championnat, j'aimerai bien voir!! Par contre question couture, je suis une truffe, je suppose que par"jupes" du dessous elle entend les jupons (plusieurs) que les femmes portaient sous leurs robes à l'époque, c'est ce qui donnait l'effet un peu gonflé. Certaines robes de mariée actuelles reprennent ce genre de système. Par contre, il faut éviter les cerceaux, c'est pas l'époque et pour monter à cheval, c'est pas ce qu'il y a de plus pratique!!! Mais pourquoi, est ce que tu ne te renseigne pas pour louer le costume, moi, c'est ce que je coptais faire pour une soirée dans pas longtemps mais bien sur, il y a le risque du cheval....
Compliquée ton histoire!
En tout cas, en vrai, j'aimerai bien voir!!

c'est cool on a les meme passions! le championnats c'est du 1 au 9 juillet au Parc Equestre federal de Lamotte Beuvron (41) et mes epreuves c'ets le 6 et 7 mais je sais pas quel jour c'est la RLM (celle en musique)
sinon pour louer les costumes dans ma region j'ai aps trouvé et vu que je me demerde pas mal en couture et que j'ai trouvé le haut (a ameliorer) je n'ai plus que la jupe a faire.
sinon pour les cerceaux je contais pas en faire pour monter a cheval ca va pas! je crois que c'ets l'epoque des robes a crinoline mais je sais pas ce que c'est...

Alors c'est à verifier: les femmes portaient plusieurs jupes les unes sur les autres (elles étaient étagées donc on devait pouvoir toutes les voir). La robe était une sorte de manteau ouvert sur le devant: au niveau des bras ==> serré jusqu'à mis bras puis évasé.

Il y avait des robes speciales pour monter à cheval mais je croi pa avoir quelque chose la dessus

Ok mais t'inquiete pas une robe "normale" me suffit en plus moi je ne monte pas en amazone!

Le 6 et le 7 juillet? Pourquoi pas, ça ne me déplairait pas d'aller ressentir un peu l'odeur du fumier et de réentendre du roi soleil vu que la tournée sera terminée.. A confirmer! Pour les crinolines, en fait, c'est pas du tout l'époque, les crinolines, c'est 19è: Scarlett O Hara (et pas au haras!!! ) OK, mon jeu de mot est nul, je vais me coucher!!!
(donc en fait les crinolines, c'est les robes à cerceaux) A++

Les couleurs étaient surtout le blanc, le jaune et aussi le rouge. Il y avait bien sur le noir pour les deuils. Pour les coiffures, il ya eu l'époque de 3"la Fontange" coiffure haute et rigide. Les robes étaient lacées par des corsets. Les femmes portaient des parures de diamants et toutes autres pirreries.

sinon personne n'a des photos ou des gravures?

Ca y est! Je viens de trouver des choses pour toi! Alors, je ne sais pas comment on met les liens, mais je viens de faire une recherche de location de costume dans les pages jaunes, j'ai tapé déguisements 75 ou 91 pour le département et tu tombes sur des sites de loueurs où il y a de s catalogues et tu en prends plein les yeux!! Voili voilou!!! (En fait je cherchais un costume pour faire la journée costumée de Vaux, il y a quand même plus de Louis XV que de Louis XIV, mais c'est bien quand même. Voilà, en espérant que ça te sera utile!!! A+

ok merci
personne d'autre duchesse de Beaufort ou st tu??

Elle a laissé un petit message dans divers ou humeur concernant son absence. A+ BIZ

Voici la femme de Louis XIV : Marie thérèse Infante d'espagne qui lui donna 6 enfants ( il avait le coeur bien accroché !!!) sachant qu'il en a eu 18 reconnus

Voila madame de Maintenon


Et madame de montespan ( 7 enfants ...)

alors voila du coup j'ai pris un patron et je l'ai modifié (pas moyen d'en trouver un de style 17eme...) et voila ma robe (entièrement faite par moi en 1 semaine):

vous remarquerez que je me suis inspirée de la 1er robe de cath...

Bravo!!! C'est superbe!! Tu es vraiment douée en couture!

je suis impressionnée ! elle a l'air vraiment très belle ! bravo

Elle est vraiment belle!

Bonne chance pour le concours

Extrait de Wikipédia :

Pendant longtemps les femmes furent habillées par des tailleurs masculins, mais les couturières finirent par se faire reconnaître. Les plus connues furent Madame Villeuneuve et Madame Charpentier.

La mode féminine quant à elle, était bien souvent dictée par les maîtresses royales. Les dames dépensaient alors sans compter pour leurs toilettes et affichaient leurs richesses sur la garniture de leurs jupes faites de brocards d’or, damas, satin, velours, le tout surchargé de dentelles, passementeries ,de prétintailles (découpes d'étoffes qui servaient d'ornement sur les vêtements féminins). Les falbalas firent leur apparition vers 1676 et les déshabillés, au sens de toilettes simples, non habillées vers 1672.

Les pièces principales de la toilette féminine se composaient de robes ou jupes accompagnées de corsets. La jupe de dessus était large et laissait entrevoir d'autres jupes plus étroites que l'on portaient en dessous. La première portait le nom de « modeste », la seconde était la « friponne » et la dernière se nommait la « secrète ». Les deux jupes de dessous étaient faites de tabis (sorte de moire de soie) ou de taffetas, celle du dessus par contre, était faites de velours, satins, soieries et autres moires. Cette dernière jupe était relevée légèrement sur le côté pour ainsi découvrir la seconde et se prolongeait par une traîne que l’on appelait « manteau ». Cette traîne déterminait selon sa longueur le rang d’une femme. Ainsi, une duchesse avait une queue à cinq aunes, une princesse de sang à cinq, une petite-fille de roi à sept, une fille de France à neuf et le grand maximum était pour la reine qui voyait sa robe se pourvoir d'une traîne de onze aunes.

Le corset était une espèce de gaine, emboîtant la poitrine depuis le dessous des seins jusqu’à la dernière côtes, s’arrêtant en pointe sur le ventre et fort serré à la taille. Il se voulait tantôt souple, tantôt rigide. Le décolleté quant à lui se voulait généreux, laissant entrevoir la naissance des seins, les manches étaient courtes et échancrées. Le soir, les robes se paraient de satins et autres brocards. Le corps décolleté était serré à l'extrême pour rendre la taille très fine. D'où les malaises et évanouissements répétés des femmes de la cour. On put distinguer dans les années 1630 plus de cinquante nuances pour les bas de ces dames. Des couleurs aux noms extravagants telles que : « couleur ventre de biche », « veuve réjouie », « trépassé revenu » et autre « baise-moi ma mignonne »...

Le XVIIe siècle se vit dépourvu de sous-vêtements. Le caleçon que Catherine de Médicis avait réussi à implanter au sein de sa cour fut vite délaissé, ne prenant quelque importance que lors de promenades à cheval. Une femme de qualité se contentait d'un jupon ou d’une chemise de toile fine, ornée de dentelle d’Alençon. Avant et après Catherine de Medicis, la femme de grande comme de petite condition se trouva entièrement nue sous ses vêtements, et il fallut attendre trois siècles après le caleçon pour voir apparaître la petite culotte.

On vit les maîtresses de Louis XIV inventer la mode. Ainsi, Madame de Montespan lancera la robe pour femme enceinte. Une robe longue et sans ceinture que l'on appelait « l'innocente ». Les coiffures quant à elles, fort sages vers 1660 avec la frisure à la « Sévigné », devenaient de véritables œuvres d'art, allant aux grés des tendances. La mode de « la frisure à la Sévigné » fut supplantée par l'« Hurluberlu », puis ce fut le tour de la coiffure « à la Fontanges ». La « Sévigné » consistait à se faire des boucles à l'anglaise et des frisures sur le front. L'« hurluberlu » par contre exigeait un grand sacrifice de la part des galantes de l’époque, puisqu’il fallait couper les cheveux de chaque côté du visage d'étages en étages dont on faisait de grosses boucles rondes. La coiffure terminée, on s’enveloppait la tête avec une pièce de crêpe ou de taffetas que l’on surnommait la coiffe. Cette coiffe se devait d’être assortie au reste de la toilette, ou bien être noire. Dans ce cas, elle se nommait « les ténèbres ». Par dessus la coiffe, on posait deux cornettes, l’une faite de gaze et l’autre de soie.


Le roi ébloui par cette vision lui demanda de ne pas en changer. Le lendemain, la Fontanges était sur toutes les têtes. Une mode qui devait survivre plus de vingt ans après la mort de la jeune duchesse. Elle subit toutefois quelques modifications en prenant des tournures extravagantes, se bardant de fils de fer et prenant des hauteurs tellement démesurées que les armatures devaient être fixées par des serruriers. Par dessus ces montagnes de cheveux, on plaçait la coiffe et les deux cornettes, bordées de dentelles plissées, soit à la Jardinière, soit à la Marly. On pouvait alors distinguer sur les têtes de ces femmes de coiffures portant des noms aussi extravagants que leurs échafaudages tels que : le dixième ciel, la souris , le mousquetaire ou encore le firmament… Sous madame de Maintenon, la simplicité et l’austérité furent de rigueur.

Les coiffures redevinrent de simples chignons et étaient recouverts de mantilles. Les tailles s’alourdirent sous de grandes jupes à falbalas et les corsages furent moins ouverts, recouverts d'un petit nœud que l'on nommait « tâtez-y ». Une quantité d’accessoires devenaient indispensables tels que les mouches. Selon un code bien précis, et l’humeur de la courtisane, une multitude de mouches aux messages significatifs étaient à sa disposition. Le magasin « À la perle des mouches » se situant rue Saint-Denis à Paris, offrait une grande collection de ces ornements, on y trouvait « la passionnée » qui se posait près de l’œil, « la baiseuse » au coin de la bouche, « la coquette » sur la lèvre, « la galante » sur la joue, « l’effrontée » sur le nez, ou encore « l’enjouée » sur une pommette, « la discrète » sur le menton, « l’assassine » sous l’œil, « la tendre » sur le lobe de l’oreille, et pour terminer, « la majestueuse » sur le front.

Parmi les autres éléments indispensables, il y avait les gants , d'Espagne de préférence. Ces derniers se devaient d’être fendus sur la main, orné de dentelle d’or et délicatement parfumés, et devaient avoir été fabriqués dans les trois royaumes : la peau en Espagne, la taille en France et les coutures en Angleterre.

Les écharpes de taffetas garnie de dentelles protégeaient de la pluie, Les manchons eux se portaient par temps froid. On en trouvait en satin, en peluche ou, plus souvent en fourrures . Rue Dauphine à Paris, se trouvait la « boutique du grand monarque ». C’est là que les grandes dames de la cour se fournissaient en petits manchons en fourrure de chat, de chien gris, de castor, de loutre, voire de léopard. Le summum de la mode était de tenir caché un petit chien qui devait passer son museau sur le côté du manchon...

Les éventails protégeaient de la chaleur. Différentes modes furent lancées, on vit des éventails « à la siamoise » représentant des figures de magots (figures grotesques de porcelaine) et peints sur fond or. Sous Louis XV, certains éventails prirent le nom de « lorgnette », ils étaient entièrement décorés de chinoiseries arborant de jolies pagodes. Pour terminer, une femme de qualité ne sortait jamais sans son masque de velours.